Depuis son lancement en septembre 2010 et les espoirs que fondait en elle le ministre de la Culture, une version « physique » de la Carte Musique Jeune débarque … dans les supermarchés, comme Carrefour ou Casino.

Pour ceux qui ont oublié, elle permet aux jeunes de 15 à 25 ans de pouvoir télécharger légalement sur Internet, par le biais de plates-formes partenaires de la musique en fonction du montant choisi (à partir de 5€ jusqu’à 25€).

Cette somme est doublée et prise en charge par l’Etat, qui subventionne le projet à hauteur de 25 millions d’euros par an. Censée détourner les jeunes du téléchargement illicite en les habituant à fréquenter des sites légaux, la CMJ peine cependant à séduire les internautes. Principales causes et non des moindres : la procédure d’achat de morceaux musicaux jugée assez lourde, mais aussi et surtout le peu de choix proposé au téléchargement.

Certes, le nombre de partenaires s’est étoffé depuis, l’achat en ligne simplifié, le site Web a eu droit à un léger lifting, et même une version mobile doit voir le jour. Bref, toutes les conditions sont réunies pour que le succès soit au rendez-vous et remettre le jeune public – très gros consommateur de musique sur la Toile – dans le droit chemin. Tant qu’à faire, autant les encadrer le plus tôt possible !

Seule inconnue : vouloir imposer aux internautes un quelconque changement dans leurs habitudes de consommation peut être un pari osé et risqué. Alors que des plates-formes d’écoute (ou streaming) de musique gratuite existent, comme Jamendo ou Deezer, pourquoi favoriser dans ce cas l’achat de musique en ligne ? Et, surtout, cette limitation financière sera-t-elle suffisante pour inciter les jeunes à souscrire malgré tout à cette nouvelle version de la CMJ ?

En effet, le 6 juin 2011, Deezer a informé ses membres que le temps d’utilisation de ses services gratuits serait réduit à cinq heures par mois maximum… Ceci, bien entendu, n’affectant pas les abonnés Premium…

En 2007, la totalité des services était gratuite. Puis, en 2009, le site a commencé à proposer certains services payants, ainsi qu’un système de publicité…

C’est à partir du 18 septembre 2008 que Deezer, avec un catalogue de musique composé de 3.7 millions de titres, est devenu le leader européen avec plus de 10 millions d’utilisateurs…

En 2011, la société a donc décidé une radicalisation de l’accès à ses services en obligeant presque à prendre un abonnement payant pour avoir un accès à ses services : elle impose désormais un quota d’écoute de 5 heures maximum par mois pour les utilisateurs n’ayant pas les moyens de s’offrir leurs services payants…

Quels effets pourraient avoir ce changement sur Deezer ? Certains membres menacent de partir vers l’illégalité, n’ayant nul autre moyen pour accéder à un contenu de qualité.

A la base, Deezer fut fondé afin de proposer un accès libre et légal à la musique pour tous, et son succès fut justifié par la gratuité de ses services. Actuellement, nous constatons que les protagonistes de ce mouvement s’éloignent de cet objectif et s’approchent de plus en plus d’une envie de profit grandissant…

La musique existe depuis la nuit des temps, et le téléchargement, par son action de partage, n’a fait qu’accélérer la diffusion des œuvres. Or, on ne peut appeler musique que ce qui a été jugé comme tel par ses pairs. Car si la mélodie et le travail réalisé dessus peuvent être le fait d’une seule personne, l’appréciation et la reconnaissance ne peuvent venir que des personnes qui écoutent le morceau. La rapidité de la diffusion et le nombre de personnes touchées par celle-ci deviennent alors deux facteurs déterminants.

De plus, de tout temps, l’Internet se destine à être un support de communication, et une de ses grandes forces est la rapidité avec laquelle on peut envoyer un contenu d’un coin à l’autre de la Terre. Son action est donc déterminante dans la diversité que nous connaissons aujourd’hui en musique.

Est-ce que Mozart aurait connu un tel succès si Internet avait été là pour diffuser les œuvres de Schubert ou de Beethoven, composées à peu près à la même époque ? La question est rhétorique, mais il faut imaginer qu’à cette époque la diffusion des œuvres ne se faisait que par l’opéra. Or, si chacun avait eu un lecteur mp3 branché sur les oreilles avec dedans des centaines de titres téléchargés en quelques heures à peine, il en aurait sûrement été autrement. Car se faire connaître dans un milieu ouvert aux seules personnes ayant accompli leur solfège et autres cours de musique n’est pas aisé, mais essayer de percer dans un monde où, sur le même site (Myspace, par exemple), on trouve des milliers d’artistes faisant le même genre de musique, n’est-il pas pire ? Surtout lorsque les références et les goûts de chacun diffèrent.

L’internet a donc ouvert une porte (je dirais même enfoncé à grands coups de pompes !) à la concurrence dans la musique. Et tellement vite que les majors commencent seulement à réagir… Mais cela n’a pas que des effets négatifs, bien au contraire ! Car si l’on peut trouver en deux secondes à peine le dernier album de la grande star dont on est fan, il est désormais possible pour tous les artistes débutants de partager les morceaux sur de multiples plateformes de téléchargement et d’écoute en ligne.

D’ailleurs, la loi HADOPI est censée aller dans ce sens, puisque son but premier est de promouvoir la diffusion légale des ayants droit sur Internet. Ainsi, depuis sa mise en place, plusieurs sites tels que Spotify ou encore l’incontournable Deezer, qui sont de vraies médiathèques avec un contenu énorme, se sont vus offrir le label « musique légale » par le gouvernement. D’autres sites moins connus, comme Jamendo, proposent quant à eux un téléchargement gratuit, mais réglementé pour le seul usage privé. Mais ce genre d’initiatives reste trop rare, et les œuvres disponibles semblent être le fruit d’artistes indépendants ne touchant pas un grand public (du moins pas encore !).

En conclusion, je dirais que la musique (comme la vidéo) a beaucoup gagné grâce à l’Internet et aux nouvelles technologies. Mais on peut se sentir perdu dans une profusion d’artistes dont on ne connaît pas la valeur… Donc on se raccroche aux seuls artistes que les médias nous font connaître. Or, aller voir hors des sentiers battus permet parfois de trouver LA musique que l’on va adorer !